紫砂花器是指在光器的基础上，造型方向模拟自然物体形态的紫砂器物，它既是实用品，也是一种艺术。花器是紫砂与自然界其他生物造型的一种结合，它赋予紫砂壶更多的欣赏性和把玩性。
紫砂花器最早有记录的便是龚春的树瘿壶，在当时的的理念里“极丑”即为“极美”，这把树瘿壶便是极美的代表，也标志着紫砂器与中华传统文化接轨并与大自然结下不解之美，形成了独特紫砂花器系列。历代制壶大家均有花器出品，它有着清晰的承接脉络，贴近民族的传统文化和丰富的艺术手法。
紫砂花器有着丰富的艺术手法，紫砂器作为一种泥巴艺术，其存在形式，决定了紫砂丰富的艺术表现手法，而花器的表现形式又更加丰富，如捏、塑、雕、琢、贴、喷绘、印板、镶、嵌、纹、调砂、铺砂等。
供春壶的成型，体现了一种捏的艺术，生动的壶体表现的皱皮，捏的自然，圣思杯卷曲的桃叶、成熟的桃子、多变的枝干，融入了堆、雕、贴、刻等多种技艺；风卷葵不规划的线条，纵横交错，疏密有致，显示了整体的布局功力，给人以美感。
“花器”共可分为三大类：“树木形壶”、“花果形壶”、“动物形壶”。花器，无论是将物象设计成壶的整体，或是在光器的流、把、盖、钮、足等局部运用雕、镂、堆、捏等手法，将自然形体变化为造型构成，都要求宁简勿繁、主次分明、视觉和谐、夸张适度、疏中见密、少里寓多，并尽量妙用紫砂泥料的天然色泽。
树木形
即以各种树木枝、叶为造型或装饰。常用的树木题材有梅、竹、菊、松、桑等。
一、将整个壶做成一段树木状
（1）将壶身做成树桩，以枝为壶把、壶流和壶钮，整把壶就像是一段树桩，如“梅段”、“竹段”、“松段”等壶。
（2）将壶身做成一捆木柴状，如“束柴”、“束竹”、“束柴三友”、“八卦束竹”等壶。
（3）将壶做成卷叶形或片也形，如“蚕桑”、“蕉叶”等壶。
二、只将壶的一部分（如把、流或钮）做成树木状。如“竹节提梁”、“东坡提梁”等壶。
三、在壶上堆刻出树木图案，以松、竹、梅等为常见。如“堆塑桃枝”、“刻花枝提梁”、“泥绘松竹山水”等壶。
花果形
花果形壶，是以花果为壶之全部或部分造型，或以花果为壶饰。
一、瓜果形壶
摹制某种具体的瓜果。如“南瓜”、“柿子”、“佛手”、“莲蓬”、“葫芦”等壶。
二、花瓣形壶
抽象某种花之团瓣或花蕾组合而成，并不做成其具体模样。如“玉兰”、“堆菊”等壶。
动物形
动物形壶，以各种动物为造型或装饰，少有将壶全部作为动物形者，一般只在壶身、壶流和壶钮上下功夫。
一、三饰型：如清代蒋祯祥的“三兽壶”。蟠螭把、龙首流、伏狮钮。
二、单饰型：大部分动物形壶，仅将钮、把、流之一作成动物形。
三、映衬型：如“鱼化龙”壶，波涛为壶身、壶流，鱼龙出没，龙尾伸出为壶把，壶盖有一龙首可伸缩。
花货精品紫砂壶，要成功地表现模拟对象的形象特征，必须善于抓住其本质特征，表现自然形态最美的东西，并达到功能合理、视觉润美、触觉舒适和使用安全的原则。
这就要求花货精品紫砂壶做到”形”、”色”、”工”三者巧妙配合，惟妙惟肖，以美化人们的生活，陶冶人们的情操。
所谓”形”，即壶的造型设计的精巧，不落熟套，独具匠心。
紫砂技艺人员，要善于从自然界中选择有意义的动植物对象，选择其美好的本质部分，或形态美好，或寓意积极向上，或色泽畅心悦目，或能象征真善美。
所谓”色”，即壶体的色彩。要求紫砂艺人充分利用紫砂泥五色土的各种天然颜色，以及用各种不同紫砂泥混合拼制调成的颜色，或者运用紫砂泥化装土，或其它办法，使其适应造型要求，充分表达壶的创意，突出壶所表达的主题。
所谓”工”，即指制壶艺人的工手、功力。这就要求制壶者必须通过长期的磨练，达到能运用高超的塑技，使砂壶取得神形兼备的艺术效果。功力，是砂壶神韵和气度的支撑。砂壶具有扎实的功力，才能使其神韵丰满、气质完美高雅。一件功力扎实的作品，能给人们阳刚之美、阴柔之美的享受，充分显示紫砂壶的艺术魅力。
作为紫砂花器的工艺师，不但要有丰富的想象力，同时需具备高超的技艺，花器以其独特的艺术表现俘获了诸多壶友以及藏家的家，自然的神奇与紫砂的魅力相结合，这是一种具有魔力的伟大艺术。
（来源：福建白茶网）
